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中国山水画皴法谈(一)

发布时间: 2023-07-10

线条是中国绘画的基础,笔墨乃是灵魂,笔法中的皴法则是中国画最本质的特征。即使是在青绿或泼墨山水中,这些依然是国画中最具有代表性的核心。每一位具有传统文化修养的中国艺术鉴赏,家在欣赏一幅国画作品时,首先注意到的是画面的特征。不仅是线条,笔墨的皴擦及艺术家所展现出的笔触质量和气韵,以及精神层面能否达到共鸣,都是一幅画作品能否成为经典的关键。

从线描到皴法之演变

线,数千年来的传承,以独特的面貌屹立于世界之林,其造型方法别具一格,它谱写着中国画的历史,诠释着中国画的美学价值。

从新石器时代(约公元前4500一2200)开始用线条装饰陶器图案,到汉代(公元前206年一公元220年)壁画出现的竹条上编织成书的文字,人们已经清晰地看到了富有表现力,而且极具弹性的中国毛笔和墨的表达方式。

随着时间的推移,汉字越来越展现出代表思想的块状符号的组成。而中国画的笔法用墨则逐渐演变成具有代表性,更抽象的概念。经过千年的传承演变,书画家们将这些符号规范化,并设计自成体系,他们根据毛笔特殊的构造,用笔法,可展现一个如发丝般的点线,可表现出粗旷宽广的笔墨效果,可连绵不绝地容纳壮丽河山的雄伟,也可以毫不迟滞地展现出如水波般的衣袖繁纹,他们充分利用了线条轻重,缓急,浓淡干湿的变化,形成了自己完整的平衡关系和结构关系,突破了单一线条的局限,开阔了线的表现力度,使线条产生丰富和多元的变化。在弯曲、直立变化中表现出结构线,再用横竖交叉的长短线条和皴擦使其和结构线揉和一起,形成一种明暗,呈现出立体感觉。这种形式发展,导至书法向水墨画艺术的延展,展现在作品上就是书法审美法则向绘画的渗透,使笔墨交融,产生了质感上的演变,也逐渐形成了一种称谓,中国画的“皴”。皴,对于我们理解不同历史阶段书画风格的成因,及书画家们从中找到了笔墨变化帶给他们的乐趣,从用来勾轮廓的狼毫到展现大型画轴的斗笔,柔软的羊毫、兔毫等所完成的作品,淋漓尽致的表达了他们的主观意念和完美效果,受到书画家们青睐。

书画上的形态之美取决于长短、粗细、曲直变化中的线,在线的基础上施于笔墨皴,才会产生更灵活多样,更耐人寻味作品。古人创造了多种皴法,为我们提供了很多范例,如披麻皴,圆润绵长,给人以蒼厚舒缓之感;斧劈皴,干笔扫擦,刚柔相济,层叠不一,有一种奇峭冷峻之感;点皴,线皴,面皴的表现可增加一种纯粹多变之美,比自然中的物象更精妙,审美味更浓。东汉书家蔡邕云:“惟笔软则奇怪生”,唐.张彦远云:“象物必于形似,形似必于骨气,骨气形似在于立意,而归乎于用笔”。明董其昌云:“以笔墨之精妙论,则山水决不如画”。富有韵律,节奏的笔墨“皴”,增加了作品的神采与意趣,也是书画家们走向形式更完美的追求。

皴擦之美方法逐渐形成,离不开所使用的工具材料,笔、墨、纸、砚,沒有笔、墨、纸、砚很难完成线条结构,没有线条的构思组合,中国画中一切复杂的场景与物象将旡法正常展示出国画的艺术价值。因此,我们要了解笔、墨、纸、砚知识,掌握其性能、特点,正确实用笔、墨、纸、砚给皴法带来脱胎换骨的艺术生命力,使绘画作品焕发出旡限的生机。

从唐朝(618—906年)开始,画家们已经开始探索性地使用纸张,近400年以后元代的书画家,已经可以通过在纸张上施胶或用明矾封住纸张的部分气孔,从而使纸张更光滑,改变纸张的吸水性,便或干或湿的墨色产生预期的变化,这也是工笔、焦墨及泼墨画产生巨大变化的重要媒介之一。除了毛笔和纸之外,还有一种重要的媒介,就是墨。墨与水相互氤氲才能产生或华滋润泽或苍迈雄健的意境,给“气韵生动”提供了前提。上古有石墨,可磨石书写,至魏晋间,墨丸出现,用漆烟、松煤及胶混合而成,形成坚硬的碳块。数千年以来,墨也一直在演变,古人有时也加入一些看似与书画无关的成分,比如猪胆和牛角骨髓,珍珠粉、玉粉等,除与药墨有关因素外,最重要的是合制上品,通过墨品的升级,达到书画艺术表现、层次和语言品质的提升。

    在宋代(960-1279)苏东坡曾尝试自己制作墨品,在一次墨灶烧制中,他的房子几乎被大火烧毁。由此可见,墨作为“儒生四宝“,在文人墨客的日常生活中有多重要。苏轼喜欢画枯木竹石,在他的《枯木怪石图》中,可以非常清晰地看到画面中通过对墨的控制,表达出很强的皴擦手法。实际上,该画作笔墨不多,唯枯木一株,干偃枝曲,逆顺有势,周围缀以山石、从竹、枯树略微着墨,树干部分整体上延续当时较为流行的怪石所用的皴法,石以回旋纹走向作皴,写意味十浓,很好地传达出一种萧瑟感。

此外,砚石也因其在文房中的地位而受到珍视。汉代刘熙《释名》中解释:“砚者研也,可研墨使之濡也”。上好的砚台质地坚实细腻、致密娇嫩,宜发墨,所研墨表达在画面中则更显“色古质润”。所以,自古以来,着迷于水墨书画创作时,文豪大儒们讨论不同墨和砚台的优劣,要用多少水,什么时候墨、水混合,此类话题通过传世之作都可以非常详细地解读到

笔、墨、纸、砚是中国画的组成部分,从线描到皴法它起着重要作用,完美组合和熟练掌握其性能,发挥各自的优势特点,才会使中国画呈现出千变万化的笔墨趣味,构成韵味十足的艺术作品。