高顺岭：国家一级美术师，中国美术家协会会员，江苏省美术家协会美术教育艺委会委员，中国传媒大学南广学院客座教授，南京财经大学艺术设计学院客座教授，广州大学岭南文化艺术创作鉴赏研究院研究员，江苏省艺术基金专家库专家，江苏省妇女儿童福利基金会荣誉理事长，江苏当代书画院特聘画家，江苏省文艺评论家协会会员，江苏省省直书法家协会会员。其主事山水，旁及花鸟、人物，作品深得山水之真趣，诗中有画，画中有诗，笔墨宛润，亦动真思；融北方山水的气舆雄浑和南方山水的绮丽清秀，刚柔并济，深邃悠远，自成一格。

作品多次入选全国、省内外美展和书法展，多篇美术专业论文发表在《艺术百家》《美术教育研究》等中国权威学术、国家核心专业期刊。出版有《美术教育与实践研究》《绘画艺术与美术欣赏》两部专著。

我是画山水的，没有别的可谈，就谈谈山水画。创作山水画，顾名思义要为山水传神写照。天下山水不一，各有特点，各具风貌，其关键在于发现并凸显其典型特征。山分土山石山，同是土山，有的上面长满了树，不见土石。表现的方法，不外是“点”，利用点的干湿浓淡、疏密繁简、轻重快慢，表现出岗峦起伏，崖嶂重叠。这种画法，在古法中还不具备，我们后人须把这空白补上去。又譬如，同是石山，分火成岩、水成岩两大类。山山各异，没有现成的皴法，而要加减变化，才能艺术地表现出来。例如黄山石和武夷山石的皴法，就要有所区别。同是山上的树，黄山松和泰山松也不一样。

我们到了一山，就得看其精神面貌，目想手追，铭记在心，每次总要带一点新方法回来，方才不算入宝山而空返。重要的是上山之前，要有一定的基本功。仅有新的想法，新的感受，笔下功夫不到，也仍表达不出来。这说明平时不断地训练，做到力聚笔尖，墨透纸背，转折提按，得心应手，心中怎样想，笔底即能表现出来，オ算有了真手段。到大自然中去观察、体验生活，是创作的源泉，但是如果没有好的基本功，就如没有好的打水工具，既使见到“源泉”，也是打不上来，只能看它白白流去，望逝水而兴叹。这基本功的源头在何处？除个人对中国画艺术发自内心的热爱外，更重要的是向传统学习，有正统的师法。

我很荣幸的是得到薛亮先生言传身教，先生的悉心指导，促使我对中国画创作有了更深体悟，而先生的美学思想和对艺术不懈追求的精神，影响和激励着我在绘画的道路上坚持不懈的学习和探索。这些年，绘事未敢稍懈，挤出时间画画，成为生活的常态，我坚信只要坚持，总会有收获，正所谓不忘初心，方得始终，绘画也是如此。