赵成伟，中国工笔画学会会员、北京工笔重彩画会会员。现任中国戏剧出版社美术编辑。1970年出生于北京，他自幼酷爱绘画，十岁开始随父亲学画，广泛临摹历史名人名画的作品。在80~90年代先后从师滕再传、黄均先生，开始系统地学习工笔重彩的人物画，作品多次参加国内、外展览，并获奖。赵成伟对《红楼梦》是非常痴迷的，1992年在红学家周汝昌先生的建议和指导下，他开始对清装“红楼梦”研究创作，在绘画“红楼梦”的人物表现中，继承了古代人物的绘画手法，又吸取了近代的工笔人物画的众家之所长，在绘画的技法上同时也吸收了日本画的绘画特点，形成的独具一格的绘画形式，受到社会各界的认可，被用于图书的封面、插图和挂历、电视专题节目以及各类收藏卡币等。

在浩渺的历史长河中，有一部古典文学巨著以其深邃的内涵和细腻的笔触，成为了中国文化的瑰宝，那便是曹雪芹的《红楼梦》。这部小说以其独特的魅力，吸引着无数读者沉浸其中，探寻其中的奥秘。

《红楼梦》是一部描绘贾、史、王、薛四大家族兴衰荣辱的史诗巨著。作者曹雪芹将自己一生的孤愤与遭遇倾注其中，创作出这部具有深厚思想和艺术价值的作品。在大观园中，我们见证了贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等众多鲜活、复杂的人物形象，他们各自承载着家族的命运，演绎着一段段悲欢离合的故事。

贾宝玉作为《红楼梦》的核心人物，他身上的反抗精神和独特气质深深地吸引了我们。他热爱自然、追求自由，不愿被封建礼教所束缚。他与林黛玉之间的爱情，更是成为了千古传颂的佳话。然而，他们的爱情终究无法逃脱命运的安排，成为了封建礼教下的牺牲品。

除了爱情，家族兴衰也是《红楼梦》的重要主题之一。在大观园中，我们看到了四大家族的繁荣与衰败，感受到了封建社会的种种弊端。作者通过大观园这一缩影，揭示了封建社会的黑暗面，批判了那些束缚人性的礼教和制度。

在《红楼梦》中，我们不仅可以感受到作者对家族兴衰、爱情、人生等主题的深刻探讨，还可以欣赏到其独特的艺术魅力。作者运用细腻的笔触，描绘了大观园中的美景和人物形象，让我们仿佛置身于其中。同时，小说中的诗词歌赋也为我们展现了中国古代文学的瑰宝，令人陶醉其中。