2014年8月13日下午，“深圳画院学术邀请展系列——心灵造境?熊海的水墨艺术”在深圳画院美术馆开幕，此次展览由陈君、曾洁琼担任策展人，共展出50余件细笔白描山水系列、写生系列、水墨和设色系列及压克力系列，涵盖了最早从1987年的“浪韵”到2014年最新的“香港东平洲”长卷等作品。
1957年,熊海出生于风光秀丽的厦门鼓浪屿，自幼跟随父亲熊俊山学画。中学时期，随福建工艺美术学校的杨胜和张寒学习山水画。1978年移居香港后，拜岭南名家杨善深为师，初学花鸟动物，趋于兴趣，熊海最终选择了山水画。熊海从临摹大家作品开始，曾参与修复古画的工作经验使他得以博览古代名画，学习名家用笔赋色与布局经营之法，开阔眼界。1983年以来，熊海开始了一系列的写生活动，黄山、华山、峨眉山、四姑娘山、九寨沟、太行山，雁荡山、长白山、十渡、黄果树瀑布、德天瀑布、陕北黄土高原等地，都留下了他的足迹。1995年在华山的写生，给他带来新的创作灵感，画风大变，“华山气象万千， 山崖险峻，巨峰劈面而来，雄伟连绵的山脉，摄人的气势，加上不时风起云涌，是写生绝佳之处。我带备宣纸笔墨当场写生，落笔时注入自己的感受，有时写真，有时对景创作，特别喜爱写华山云雾中的恣态。”
90年代，在台北故宫看宋元大展时，熊海亦备受感动，“特别喜爱宋画，回港后我用一年时间认真深入临摹学习研究宋、元、明、清的绘画。”
在游遍国内名山大川之后，熊海开始了新一系列的艺术创作——都市水墨，他踏足欧洲、东欧和北欧各国。对于城市题题材的选择，他表示是无意而为之，在参观各地美术馆之时，被印象派画家的原作深深吸引，继而触发了创作新一系列作品的想法。
当谈及最具个人风格的细笔白描山水时，熊海表示：“是从传统手卷而来，但是画的方法有点不同，主要是用细笔描绘而完全不用染的，用线条、点组成的手卷，所以细笔白描是跟岭南的不同，而且用细笔白描写大的感觉又不同。”
谈及在香港生活后进行艺术创作与在大陆的区别时，熊海谈到：“因为香港受到西方绘画的影响，艺术创作环境、思维跟国内不同，所以在创作时自然而然会融入香港的地方特色，会有不同的创作方法。最大的不同是在香港生活以后，创作的自由度比较大，而且看的大量的西方绘画和中国传统绘画中不同的画风，自然而然地融合在一起。香港很多早期有着很现代的绘画，1983年，我加入现代水墨为主的“一画会”后，受他们的影响，思考方式及绘画感觉也不同了，本土的香港现代水墨加上自己在国内的基础——写生基础、传统基础，两方面加上岭南派的方法，岭南、传统与香港一起的融入，慢慢追求自己的风格。”
据悉，此次展览将持续至8月30日。